? 早就聽說我市獲得第一個中國畫女藝術(shù)碩士研究生的人叫趙海燕，畫得一手非常漂亮的工筆花鳥。也經(jīng)常在省、市美術(shù)展覽中看到她的作品，感覺筆墨線條、色彩構(gòu)圖都很老到，自然而然就把她想像為一位“中年婦女”。直到在一次“全國書畫名家筆會”上，朋友介紹眼前的這位身高一米七五、衣著時尚靚麗的年輕姑娘就是趙海燕，我不禁一怔一喜，怔的是我犯了“想當(dāng)然”，喜的是“江山代有才人出”。

　? 趙海燕，一個外表艷麗開朗、內(nèi)心溫婉瀾清的女畫家。她骨子里的儒雅謙遜是那么真誠，那么狡黠。所以說，趙海燕的妙處就是“圓通”，這圓通是她給人的斯態(tài)和她作品的通達(dá)慧覺；她重儀表，舉手投足略帶矜持；有癡情者的純潔和新梅枝的生澀（新派工筆繪畫者有此種作派，大概是自戀的一種婉約吧）。

　? 親近、體味自然，需要的是一顆虛靜清明的心。宗白華先生曾說：“靜穆的觀照和飛躍的生命構(gòu)成藝術(shù)的兩元?！?只有深入到物中，把握物的生命與性情，才能達(dá)到物我之間神合成一的精神境界。謝赫在《古畫品錄》中說：“體法雅媚，制置才巧，擅美當(dāng)年，有師京洛”。在關(guān)照自然規(guī)律的同時，畫面構(gòu)圖講求氣韻、態(tài)勢的表達(dá)，是藝術(shù)與人的生命息息相通，是人與自然融為一體，人即畫、畫即人，使整幅畫充滿生機、充滿靈動的意向。陳望衡在《當(dāng)代美學(xué)原理》中說“自然山水不論是靜態(tài)的還是動態(tài)的，它的最大魅力都在于表現(xiàn)了一種生機。”生機是自然山水的靈魂。溫婉閑逸、清麗嫻雅是趙海燕的一向追慕，并努力將其融入一種恬淡嫻和的繪畫格趣中。

　? 趙海燕畫的工筆花鳥，筆墨淡雅，很有生氣。我留意到她最個性化的作品，我喜歡那里面的的深情及莊重的個人氣息，她作品的別趣、力量多緣于此。雖然稍偏向?qū)W院派，但有自創(chuàng)自得之趣。沒有這些個人特別的東西，我就不會有興趣去讀她的作品。藝術(shù)是心靈境界的表露，在趙海燕的工筆花鳥畫中，表現(xiàn)的是一種系于自然的心聲與詩情，這使得她的作品傳達(dá)清新、秀潤、典雅的韻致，給人以一種“物我交融”的審美享受。分析作品可以看出，趙海燕在感受自然、發(fā)現(xiàn)自然與表現(xiàn)自然中，有其獨到之處；她善于在平凡、樸素的自然中，提取有意味的形式，她的靈感與創(chuàng)意都來源于大自然，以自己的眼睛選擇與心靈契合的情景、物象?！θ~穿插的野花、縱橫交錯的草叢、棲息的禽鳥與飛舞的蝴蝶，特別是在這些意象之間營造出的濕潤與空間感，使畫面表現(xiàn)出自然的生命活力，它們蓬勃著、運動著的情趣十分動人，這是一種極其自然、從容的美感與詩意，另外，在樸素、自然美感的表象背后，透出趙海燕的苦心經(jīng)營與不倦的求索精神，盡管畫家描繪和表現(xiàn)的不是奇花異草，也不是珍禽貴鳥，卻都被她注入濃郁的情思，使筆下的野草花叢都體現(xiàn)為“一枝一葉總關(guān)情”的特點。

　? 嚴(yán)謹(jǐn)精細(xì)的畫面，不失空靈與飄逸，意象具體，又不失形式意味，成為趙海燕繪畫作品的特點。在構(gòu)圖上，她打破了傳統(tǒng)工筆花鳥畫的折枝樣式，而在直面自然之中截取美感的片斷，經(jīng)過裁剪入畫。特別是趙海燕從宋人花鳥畫中汲取的筆墨、造型、技法、形式、意味，使她得以在古今融會中，以自己的手法、方式去面對自然、面對創(chuàng)作，在法、理兩個方面求得一致，使作品始終彌漫著生命的氣韻與文化底蘊。

　? 趙海燕喜歡表現(xiàn)遍地落葉、滿目雜草、野花搖曳的秋天景象。她在層次復(fù)雜與豐富深遠(yuǎn)中營造了溫馨的與冷寂、濃烈與淡雅、豐富與單純同在，并融為一體的詩情畫意。因此，趙海燕的作品在藝術(shù)上有著獨特的意義。她總想把感動自己的東西表達(dá)在作品中，努力使自己的作品貼近自己的心聲，嫻靜溫婉的心境被我視為作品的重要基調(diào)之一。宋代大詩人梅堯臣曾說：“作詩無古今，唯造平淡難?！贝似降礊閷庫o安詳之意,這種寧靜安詳亦可看作雅致樸素、嫻靜溫婉的意思。作畫亦如此吧，它包容在中國畫的每一個要素里。在南師美院讀研期間，趙海燕體味到的是自然與樸實、真情與流連，畫面每一個局部都體現(xiàn)了她對自然形態(tài)真切的感受和精致細(xì)節(jié)的捕捉，從枝葉一個個屈曲的皺褶中，從花草一瓣瓣的色相微變中，她細(xì)細(xì)感悟著原始生命的真諦，并將這些種種的心境感受，通過筆墨繪制的形式，以一幅幅作品得以展現(xiàn)。近年來，她不斷揣摩、不斷嘗試，創(chuàng)作了《一曲清音東風(fēng)破》、《瑤池清影一水間》、《壺道溢香》、《蝶花物語》、《蝶舞魅冬》等近百幅工筆花鳥畫作品，并收入在自己的新浪博客中。

　? 一件好的美術(shù)作品，只要能在有限的畫面中創(chuàng)作出真實的圖景，人們通過其圖景，能感受到繪畫者思想與情感的脈動，從而能引起豐富的聯(lián)想，這作品便具有了某種意境。宋代士大夫文人畫家們經(jīng)常將現(xiàn)實生活中的酸甜苦辣，借助對大自然山川草木、花鳥蟲魚的描繪，融合滲透到詩畫之中，有著明顯的思想烙印與濃郁的情感色彩。趙海燕把氣韻生動視為繪畫的最高境界，氣韻表現(xiàn)出繪畫作品的和諧節(jié)奏和動人的力量。它以精神氣息微靈魂，風(fēng)韻格趣味意志，具有了詩意化的情趣，才能使審美主體超越情感物象，進(jìn)入無比廣闊的藝術(shù)空間。追求意境的新情調(diào)式畫作無窮魅力的源泉。

　? 美學(xué)大師朱光潛先生在《無言之美》中說：“一切藝術(shù)都是抒情的，都必表現(xiàn)一種心靈上的感觸，顯著的如喜、怒、愛、惡、哀、愁等情緒，微妙的如興奮、頹唐、憂郁、寧靜以及種種不易名狀的飄來忽去的心境?！本秤尚纳橛尚膭?，主張的便是心靈的抒發(fā)。趙海燕喜歡靜靜地體味自然的香溢，喜歡細(xì)細(xì)地體悟每一次的花開花落，喜歡鳥兒棲息跳躍時那一瞬間的深情回眸，喜歡在寧靜中被一切的美好頃刻感動。趙海燕努力營造著屬于自己的那一片田園，一種超脫俗世的清雅，她說她的心，在自己繪制的畫卷中悠然信步。

　? “藏書數(shù)卷于小樓，茂樹臨窗，紫壺佳茗，坐臥隨心，有良友來，不言市利，只談時花，比與丘壑生涯何異。” 她向往嫻雅恬淡、悠然閑逸的生活方式，渴望并堅守心海底處的那一絲寧靜和肅穆。

　? 趙海燕喜歡平凡、素秀的草木，喜歡追尋那些超脫繁華、復(fù)歸本真的自然。盡情坐擁花草，獨自呼吸墨色的濃淡干濕，花鳥草蟲會將她的心境追溯的很久遠(yuǎn)。宋詞唐詩的意蘊，閑庭信步式的節(jié)奏，古典名士的情懷，無一不深深觸動著她敏感的神經(jīng)。都說“草木無情”，可她卻鐘情在自己繪制的花花草草中，且投入很深，不可自拔。她癡癡地守護(hù)著，守護(hù)神經(jīng)末梢的那一片寧靜和安詳。

　? 趙海燕總想把感動自己的東西表達(dá)在作品中，努力使自己的作品貼近自己的心聲。境由心生，情由心動。從她的國畫作品《獨品》中，可以看出一種寧靜和安詳、一種雅致和樸素，整幅畫面隱約中有一只黑色的蝴蝶似穿越、似游離于茫茫的葵花叢中，無視繁花的嬌美與清麗，獨自游歷、獨自品味。我想，這應(yīng)該是趙海燕超然脫俗的一種境界吧。只有來自心靈深度的感動，才能解讀出生命的精彩。也許是人生成長中的不斷參悟，也許是心靈歷經(jīng)滄海后的圓熟，持一顆平常的心，以一種詩意的目光觀照萬物，花開花落，每一道風(fēng)景都是對人生的一次解讀。

　? 近觀趙海燕的繪畫，我發(fā)現(xiàn)她很樂意反復(fù)回到作品本身，好像用散文的精確敘述，進(jìn)而作一種明晰的表達(dá)，讓我們看到她張揚中舞動的青春……不論是外在事物還是內(nèi)在感情，她所證明和講述的都是她與自然與情感的親歷和發(fā)現(xiàn)。趙海燕的智慧就是這種敏銳和洞察力，這種清醒和她刻苦的修習(xí)方法有關(guān)，我很早就聽聞她沉湎于傳統(tǒng)和時尚表達(dá)之間，具有“探索”和“創(chuàng)新”的意識。

　? 多年來，她不斷地否定自己，努力想找尋一種能夠適合自己的個體的書寫形式。她沒有任何成見，總是熟練地在傳統(tǒng)知覺和時尚樣式的靈感里不斷調(diào)整自己，這需要一個人有超出大眾品位的正確選擇。幸運的是她具有一種天賦的、未受干擾的洞察力，對品位的運用上她扮演著通常的純正傳統(tǒng)者的角色，但在自己一系列的作品中，她巧妙地表明不依賴傳統(tǒng)的自由者的身份。她為自己保留了一些享受自然愉悅的特權(quán)和自由，從一開始就用傳統(tǒng)的營養(yǎng)在尋找，從一開始就在確定個人的時空和個人的“手跡”。

　? 趙海燕的作品進(jìn)入到一種天性流露的疏淡境地，她一面追尋技術(shù)的成熟，一面又追求疏離、超越單純技術(shù)的境界，不知不覺地在若淡若疏的草葉中現(xiàn)出素樸、蒼郁的寂寥。這不是一個貧乏的審美寄托，而是一個人從內(nèi)心、從發(fā)覺真知的個人方面生出的內(nèi)斂和逃逸，是浮華利落的晶瑩真境的流露。

　? 趙海燕的水墨山水，形、神、筆、墨清妙精約，她那精明的陳述最大化的投射出她的情感和天性，一種文人畫家的特別地即興流露和閑趣。哪里有天性，哪里就有創(chuàng)作的天堂。她細(xì)膩平和的畫風(fēng)也由于耽讀古人良品胸次和天真之想而變得更清朗，有一種鄉(xiāng)野農(nóng)人流暢自如的素美，看她信手拈來，讓人享受到一種莫可言狀的快意。

　? 趙海燕以深入探求的精神，記錄了她對工筆花鳥的現(xiàn)世看法。她的真誠和從容平靜，使他的花鳥對象升華到一種天然平常的表達(dá)，沒有高深莫測，沒有作派，但雋永幽長，妙在真純，妙在平常，妙在有自己的精神光亮。

　? 趙海燕是個善學(xué)者，她的智慧中有文人特有的一種精細(xì)思維，對萬事的一種懷疑的智慧，一種自學(xué)者特有的事事親歷的深度感受和對知識的活用。

　? 趙海燕是個有思想、有靈氣的畫家，欣賞她的作品，總給人留下充分的空間以遐思，畫家那顆崇善、尚美的心也就不知不覺地移入心靈，發(fā)人深思。從她的作品中不難看出她平和、真誠的創(chuàng)作心態(tài)，以及那嫻熟的傳統(tǒng)筆墨技巧和豐富的色彩知識。她善于根據(jù)不同的感受營造或清新、或靜穆、或深邃的畫面，讓人在種種迷人的詩情畫意中領(lǐng)略美的底蘊。

　? 趙海燕說，繪畫是一種雅趣，讓人不忍釋手，無任何借口去拋棄，只會把手握得更牢，更深入心靈。拋開塵世的瑣事，擲一滴墨色于山水花草中。浮萍無闌自在生，遺落人間的驚艷，欲說還休。我知道，這種矯情直沁心脾，糾結(jié)著，纏綿著，陪伴著她度過了二十幾個春秋，還將持續(xù)下去……

（責(zé)任編輯：張潤天）