七月的雨后，北京的天空湛藍湛藍。在人民美術出版社總編輯辦公室，伴隨著沁人心脾的茶香，與著名書法家——中國美術出版總社總編輯林陽老師暢談詩書畫印，讓人大有“勝讀十年書”的感覺。

　　家學淵源一脈延，名師指點渡迷津

　　林陽出生在詩書世家，家學淵源深厚。爺爺原是國民政府的科員，新中國成立后，當時這樣出身的人很少有工作，爺爺卻憑著一手好字進入歷史博物館工作，文革以前歷史博物館和中國革命博物館的展覽說明，許多都是爺爺書寫的。爺爺每天只上半天班，月薪卻高達70元，足夠一大家子一個月的生活費。

　　爺爺是林陽的偶像。在小林陽的心目中，爺爺?shù)淖肿詈每?，比“紅模子”都漂亮。在林陽上幼兒園的后期，爺爺開始讓他寫紅模子。寫得好的，爺爺便會在字上畫紅圈，并獎勵一分錢。上世紀60年代初，書法并不普及，學齡前兒童習書更是少見。也許是天性中對書法的愛好，也許是爺爺?shù)呐枷裥?，也許是這一分錢的誘惑，林陽堅持了下來，到上小學的時候，字已經寫得有模有樣了，還積攢下了不少一分的硬幣。

　　有時候，小林陽也很想到院里和小朋友一起拍三角、耍冰棍棍兒。上小學時正值文革早期，天下大亂。但家里一如既往地要求他寫毛筆字。每天下學后用小楷寫一篇文言文的《愚公移山》，等寫完這篇小楷，外面天已經黑了，小朋友們也都回家吃飯了。那時，窗外小朋友熱鬧的嬉戲聲，聲聲入耳，畢竟也是個孩子，林陽常常心里像長草一樣，字也寫得不成樣子，為此，他曾挨過疼他愛他的奶奶的戒尺。談起往事，林陽笑了：“今天想想，那時奶奶對我的要求實際上是要坐得住，并不在意字寫得如何。書法練的是什么？學習書法實際上在修煉人的內心世界。”

　　一晃就到了中學階段，林陽遇到一位好老師——歷史老師張茂松，張老師寫一筆好魏碑。林陽被吸收到書法組，寫柳體，寫魏碑。與此同時，林陽開始學習刻印，自己去書店買了吳昌碩的印譜，父親又給了他一些漢印的書。著名畫家任率英先生是父親的同事，又是鄰居，也鼓勵林陽刻印，并把林陽刻的印用在自己的作品中，這對林陽是不小的激勵。今天，在任率英先生的工筆畫中，還能看到林陽當年稚嫩印章的痕跡。

　　也就是在林陽上中學以后，父親開始指導林陽寫字。父親林鍇，是黃賓虹、潘天壽的弟子，是極有聲望的詩書畫印全才。父親的書法功力深厚，特別是他的草書，縱橫捭闔，錯落有致，扁正方圓，漸濃漸淡，宿墨新墨相間，楷隸行草穿插，變化萬千。作為畫家，父親十分重視紙面的視覺效果，字與字之間，行與行之間，直至整幅的視覺感覺。父親的書法有著良好的基礎，加上父親作為藝術家的悟性，在一段時間內，他的書法曾起到引領潮流的作用。

　　對名滿天下的父親，林陽自然是十分佩服的，但卻并不喜歡他的字。特別是當父親私下對林陽說爺爺那館閣體的字有些“匠氣”時，林陽在很長時間里都難以認同。后來長大了，書法修養(yǎng)提高了，他才懂得，這就是普通書法和書法藝術的分野。

　　父親的字，林陽是慢慢喜歡起來的，直到有一次看到父親寫在懷素《自敘帖》上的小楷——那是一種完全不同于歐顏柳趙的小楷，他覺得非常好看，才開始折服于父親的書法藝術并從此決意追隨。有問題請教時，父親的只言片語，常常為他點撥迷津。到農村插隊時，林陽開始試著寫草書——那種有點像父親、又不很像的草書。林陽說，直至今日，他的草書仍有父親的影子。父親還特意為林陽刻了近十方印章，表達了一個父親對兒子的莫大祝福和期待。在父親長期的熏陶下，林陽的書法漸趨厚重、內斂、大氣而富有質感。

　　“我寫字真正開悟是在上大學期間?！绷株栒f，“當時國家剛剛改革開放，父親在人民美術出版社創(chuàng)作室，天天畫畫寫字，許多新鮮的發(fā)現(xiàn)或新出土的文獻，總能在第一時間看到。”

　　有一天，他在父親辦公室看到泰山經石峪《金剛經》，非常喜歡。漢簡的出現(xiàn)，更讓他愛不釋手。那時，專門的字帖市場上還沒有，父親放大、雙鉤了一本漢簡臨本，裝訂好供他臨習，還挑了一部分老字帖讓他選。他一眼就看中了黃道周的《孝經》，感覺黃道周小楷格調高古，書卷氣重而又沒有方巾氣。他一遍又一遍地臨習，很快就掌握了一些奧妙?！案赣H很少夸我，對我的小楷卻很認可?！绷株栒f，“多少年后，我才知道，黃道周也是福建人，是我的同鄉(xiāng)，明末抗清英雄，在獄中曾寫了五十多遍《孝經》，他對潘天壽的字有很大影響。作為潘天壽的學生，父親的字又受到潘天壽的影響，我喜歡黃道周的字看來也是冥冥之中的選擇吧?！?/p>

　　但是，當時的書法環(huán)境與氛圍，仍是歐顏柳趙的天下，是魏碑的天下，絕大多數(shù)人沒聽說過黃道周，因此，在那個時候，寫黃道周是一種藝術探索，是一種孤芳自賞。果然，1981年第一屆全國大學生書法大賽，林陽的作品不被學院認可，未送去參賽。這讓林陽倍感失落。然而，30年后，當人民美術出版社舉辦五十周年社慶作品展時，林陽拿出大學期間寫的小楷《長恨歌》參展，很多書家都對這幅作品發(fā)出了由衷的贊嘆。

　　在草書上，林陽一方面取法家學，從父親的草書里學到了很多；另一方面，他又在臨習古帖的基礎上，向當代名師學習。林陽與沈鵬先生既是世交，又是同事，所以每隔一段時間，便會前去討教。請沈先生指出自己的不足。林陽說：“常得高人親點，使我受益很多?！?/p>

　　人民美術出版社的書家不同于一般書家，他們的書法中多以畫入字，有更多的畫意。像畫家林鍇先生、黃苗子先生的書法，在傳統(tǒng)的書法中更注意視覺的沖擊。沈鵬先生雖不是畫家出身，但他的書法作品不論是字的結體，還是謀篇布局，都很講究現(xiàn)代視覺藝術中的平衡和新意。林陽在美術出版崗位上的閱歷和成就，在與書畫朝夕相處中對繪畫的諳熟和鑒賞，無不在他的書法作品中有潛移默化的體現(xiàn)。

　　在書法創(chuàng)作中滲入美術元素，古已有之。清代周星蓮說：“字畫本自同工，字貴寫，畫也貴寫，以書法透入于畫而畫無不妙，以畫法參入于書而書無不神?！绷株栒且援嬋霑牟徽鄄豢鄣嫩`行者。他說：“書畫同源。書法與繪畫不同，但書法又和中國畫有相通的地方，那就是造型和筆墨。造型是你對字型的理解和掌握，筆是毛筆的運用，墨是對墨色的運用。”林陽自覺以畫入書，以畫家的眼光看待字體的結構美，篇章布局的美，將自己對以畫入書的獨特理解運用到書法創(chuàng)作中。